PROBLEM
CAMERA

商业摄影中，如何操作多重曝光来表达主题？

阅读次数 [792] 发布时间 :2022-06-02

　　在一张照片上呈现两种不同的时间和空间，今天仍然被许多人认为是一件疯狂的事情。人们经常嘲笑这种表达摄影的方式，但在摄影的早期，这个想法已经存在。其实古代画家早就用艺术的方法来尝试这个，画家用毛笔把不属于同一时代的东西拼凑在一起。这种方法其实是一种想象力的游戏，这种想象力来自于跨越生命的极限。

　　真实性的规则和严谨给摄影带来了一定的安全感，而这种安全感就是存在的证据。摄影师和拍摄对象都被赋予了照片中存在的证据。但这是摄影早期对录音功能的崇拜的结果。人们过于相信相机的镜头，而忽略了摄影师大脑中不断扩展的想象力，那种想象就像黑暗中的一把锋利的刀，早已斩断了现实。

　　相机的逻辑其实是个骗局，我们无法相信所谓瞬间的绝对意义。时间本身可以无限细分，如果不是摄影师或观众的选择，那一刻就毫无意义。人类因为自己的长寿而关注时间的进步。如果是摄影师和观众的选择，那就是选择性记录，没有绝对的公信力。所以，我们不会拘泥于这个时间牢笼，任何时刻都是单一的，但如果我们把两张照片放在一起，就会产生一种错觉，仿佛我们重叠了空间和时间。

　　在创意摄影中，寻找任何元素进行重新合成的意图是穿越时空，但我们无法用物质旅行来证明这种可能性。在摄影早期的各种探索中，传统相机的双重曝光是最接近的方式。这不是伪装成埃及法老或瑞典公爵的简单把戏，而是将几乎不相关的图像组合在一起。全新的意图。两张照片中的两个元素像语法一样重新定义了时间和空间。